Discography
	Klaus Schulze: Beyond Recall Reviews » ... Beyond Recall est un grande disque qui prouve que Schulze garde une tête d'avance sur la production inflationniste des musiques dites synthétiques peuplées de rejetons mongoloïdes enfantés par la période planante des seventies.« (12/91, D. Roux, "Crystal Infos", France) » »Gringo Nero (27:03): Orff'scher Chor verirrt sich in einen Italo-Western, und ein Gitarrero findet das durchaus bemerkenswert. Nach neun Minuten stellt ein Flötenspieler einer lockenden Señorita nach... (along the trail scheint der Bohneneintopf jemandem nicht bekommen zu sein)... Aha, der Chor taucht wieder auf! Ein bärtiger Bösewicht betritt en passant die Szene, nur um dem Gitarrero Platz zu machen, der (pronto) "Gringo Nero" à la tristezza spielt. Bei 22:40 wird die Idylle gestört. Der Chor argumentiert mit dem Fremdenführer, alle mischen sich ein, die lockende Señorita zieht ihren Vorteil daraus... Wir ziehen uns vorsorglich zurück: Zoom in die Totale, am Abendhimmel erscheint das prosaische "The End". « (- kdm text) Und das ist nur der Anfang von Klaus Schulze aktueller CD Beyond Recall, die mit über 77 Minuten, verteilt auf 5 Titel, nicht nur von der Spieldauer her einiges zu bieten hat. Wer die Prinzessin in Trance (Trancess) erleben will, wer - for old times sake - noch einmal eine Brave Old Sequence hören möchte, wer den großen Absturz (The Big Fall) nicht fürchtet oder wer die luftigen Lichter in Airlights musikalisch wahrnehmen will, der sollte sich die neue Scheibe von Schulze nicht entgehen lassen. ...« (11/91, Torsten Zimmer, "Waves", Germany) » ... Here the interaction of rhythm and melody is much more refined than as of recent, tracks properly develop, grow and change instead of just existing. Probably the most familiar is the near 27 minute bonus you get on the CD, namely Gringo Nero, which is very much in the Dresden style with multi-percussives, flute/piano melodies and interactive sampled voices, effects, etc. The other four tracks offer some of the most beautifully crafted Schulze I've heard for some time: Trancess -- almost back to the early days of the Schulze and Bloss duo when they played live, in fact this actually sounds like two musicians interacting, which is a feat very few soloists ever achieve. Brave Old Sequence develops the interactive percussive/sequential work as on Dresden but in a more condensed form. The Big Fall is almost jazzy, with synth-sax lead, meandering piano and bass/percussion backing, lots of "jungly" sound effects here too! Finally we have Airlights (obviously a joke on Klaus' part)[?] an abstract excursion into the realms of Schulze we hear far too little of nowadays - innovative, challenging, fascinating - a weird electronic jungle, where amidst the trees a sombre cellist and percussionist improvise. ...« (8/91, AF, "Audion", Great Britain) » Dreigend, als een moderne griezelfilm, trekken de eerste minuten aan je voorbij. Het thema blijft gelijk, de variaties zijn weer eindeloos. En weergaloos, want Beyond Recall, Schulzes drieëntwintigste solo-CD, is wat mij betreft ook zijn beste. Sprankelender en avontuurlijker dan Moondawn, zijn erkende meesterwerk uit 1976. Zevenenzeventig minuten vol kosmische klanken, waarbij vooral de samples en opzwepende percussie de belangrijkste rekwisieten vormen in een helder, soms surrealistisch decor. Geen gedateerd gefreak met elektronica of slaapverwekkende new age, echter nummers die binnen de limieten van de instrumentale muziek nog steeds met de tijd mee kunnen. Het knappe van Beyond Recall is niet zozeer de instrumentbeheersing van Schulze, maar juist de vorm waarin, en het bovenal het tijdstip waarop, die instrumentatie wordt ingezet. Timing, met gevoel voor klank en ruitme.« (8/91, E. Ammerlaan, "Oor", Netherlands) » Vingt-troisième album solo, annonce fièrement le livret. Pourquoi changer une recette qui marche? Sur fond de tapis rythmique, une polyphonie soft, et le maître part dans une impro de 26:54 (c'est le premier morceau), avec un son de guitare acoustique programmé sur son soft favori. Quelques effets sonores bizarres, ptérodactyles couinants, éléphants enrhumés, etc, viennent ponctuer l'ensemble. Klaus Schulze, dans ce disque fleuve, clean et bien produit, s'en tient à un schéma défini au début des années 80, lâchant ici ou là des sons de voix, de mellotron ou de moog échantillonnés. A l'actif du maître, un style qui reste unique, hypnotique et lancinant, mêlant les rythmiques répétitives et l'improvisation débridée (ah, ces solos orientalisants...). ...« (9/91, C. Jacob, "Keyboards", France) » The latest album by the grand master of European electronic music consists of five tracks, ranging from 11 to 27 minutes, allowing plenty of time for Klaus Schulze to ornament his simple riff-based melodies with subtle coloring, dramatric flourishes, atmospheric vocalizations and percussive flair. The opening and longest track Gringo Nero, alternates between a lively harp/guitar lead driven by insistent hi-hat and staccato choral chanting, and more free-form passages laced with animal cries and sometimes suggestive human sounds, including a disdainful female voice asking "You mean that's it?" ... (4/92, "Heartbeat", USA) »...Beyond Recall, his first studio album since 1989's Miditerranean Padsis a thematically similar music [as The Dresden Performance] with syncopated bells, gutsy and intricate sequencers and electronics. ...Schulze continues to astound and amaze, an innovator and a potent force on the EM scene who continues to have something valid to say.« (10/92, "i/e", USA) [Beyond Recall - Main Page]